抒情大師吉俣良

一響起《五島醫師》的音樂，是否會感到鼻頭有些酸酸的？《PRIDE》音樂又是否令人情感大為振奮呢？這些都是日劇配樂大師吉俣良的作品。在今年，吉俣大師可以說非常忙碌，從一開年的《沒有玫瑰的花店》到長達５０集的《篤姬》，以至年尾的《風之花園》都是他的創作。他的音樂幾乎已經直通我的鼻心，只要我開始感到鼻酸，淚水快要溢出的時候，我就知道，我定又與吉俣大師狹路相逢了。

其實看看吉俣良的往年作品：從98年的《沉睡森林》《危險關係》《唇膏》到《午餐女王》《空降億顆星》等，他所參與的作品類型很多，大都是經典，但令我印象深刻的並不多。直到《五島醫生》，因為連續三部曲，因此除了那首中島美雪的〈乘上銀龍之背〉外，戲中的配樂也都令人難以忘懷。
最令我驚奇的制約反應出現在《沒有玫瑰的花店》。雖然看戲時大多能力圖振定，但只要主題音樂出來時，總忍不住想起躲在木箱裡被父親找到時，靜靜流淚的小雫，最後總是邊吸鼻子邊聽完音樂。
不過，今年吉俣良大師最了不起的作品，當然是《篤姬》了。看到他的訪問，才知原來他與篤姬同鄉，都是鹿兒島人。這也是NHK找他來配樂的理由之一。吉俣良說，為了構思這部大戲的音樂，他回到久違三十年的故鄉，在鹿兒島待了三個星期。每天慢跑、泡溫泉、看山（跟篤姬一樣仰望「櫻島」），可是卻沒想出半點音樂來，倒是在家鄉度過了一個難得的休假。
然而，當他回到東京後，突然才思泉湧，陸續寫出包含〈篤姬〉主題曲的近六十（還是七十，有點忘了）首曲子。這之間，他雖然了解故事梗概，卻連一次拍戲的母帶都沒看。 而後來這些音樂竟然成為整部戲最重要的靈魂之一。大師說，連他自己都十分驚奇。
看過篤姬的觀眾，應該都會對那首壯闊為首，但中段柔情似水，後段絢爛華麗的主題曲印象十分深刻。事實上，吉俣良說，這首主題音樂即是在描述篤姬的一生。從天真無邪的鄉下領主之女，到進宮成為將軍夫人，扛下保護大奧，以及德川家族最後血脈的過程，完全表現在這首三分鐘的曲子中。除了這首曲子之外，常看大河劇的人，應該也會馬上發現，吉俣良的音樂大大改變了以往大河劇的路線。或許由於大河劇多為陽剛、戰爭的場景，因此，它的音樂也較多雄渾、殺伐的氣息。有時還會使用日本的古琴來表現。但在《篤姬》中，卻盡是抒情柔美的曲子，而且運用相當多西洋樂器，如鋼琴、提琴、吉他等。還有最令人驚喜，是在劇中大久保向母親立誓成為惡鬼那段，運用了電吉他等現代樂曲，卻一點也不顯得突兀，反而有種向現代邁進的時代感。
《篤姬》雖是歷史劇，但寫的卻是「情」，父母養育之情，盟友互賞之情，養父知遇之情，女僕的師徒之情，與將軍的夫妻之情，甚至到最後「無血開城」（不知為何，這四個字特別令我震懾），保住德川一家，都是來自故主之情。種種以情架構而成的故事，若沒有吉俣良這位抒情大師的幫助下，相信一定遜色不少。
在十月底，篤姬漸趨尾聲之際，NHK非常少見的推出了《篤姬》的第二張原聲大碟。本來心想，第一張已十分完備了，第二張肯定是灌水吧。結果一聽不然，第二張大碟才正是精華所在，每個令人戀戀難捨的場景，都在這27首曲子中完美體現。尤其是家定公臥病思念妻子時的音樂，腦海中立刻躍出那個深情的場面，久久難以釋懷。
吉俣良年終為《風之花園》所配的音樂，自然也有相當的水準。傷感而寧靜的主題音樂，刻意沒有太多煽情元素，卻仍令人沉浸在其中，想念那座美麗的花園。
看一下大師的風采