悲傷與滑稽的人生路──風之花園

悲傷與滑稽交錯的感覺，是最後一集《風之花園》，貞美醫生對女兒為他準備的結婚戲碼的形容。看著大家努力為他演的這齣戲，他升起了一種荒謬和感動的奇妙心情，然而，這種兩種相衝突情感交錯的感受，又何嘗不是他人生的寫照。
首善之區的權威醫師，麻醉科的第一把交椅，過的卻是麻痺自己的生活。心中沉放著無人知曉的痛苦與悲哀，卻天天在同事面前談笑風生，當個眾人眼中幽默親切的好醫師。他以為自己可以一直孤獨而瀟灑地走下去，直到發現自己得了不治之症。絕症歷程的痛苦，或許可以借由藥物，和他最擅長的專業來紓解，但「有家歸不得」的痛苦卻無藥可解。
六年間，雖然也曾想過家，但因為是自己背棄在先，所以也不曾回家要求原諒。然而隨著死神逐漸逼近，和從病人身上得到的感觸，貞美醫生回家的念頭渴切起來。可是回家的路卻是條漫漫長路，連老狗都懂得在死前回去的地方，卻將他隔在森林和溪流之外，他只能遠遠窺望。
陰錯陽差地，他成了兒子認定的大天使加百列，借助天使的身分，他終於能重回家園。就這樣，直到死前，他一直都是兒子心中最尊敬喜愛的「大天使」，而非遠在天邊的父親。世上沒有比這更令人哭笑不得的滑稽和悲傷了。
小學同學們在不知情的狀況下為他舉行的生前式，更是一絕。在眾女同學真實又捉弄的悼詞中，大家都樂翻了天，貞美看似笑得淚流滿面，卻只有觀眾知道，他心中複雜的荒謬感受。

貞美醫生臨終前還不時說些讓人哭笑不得的笑話──「黃昏的鐵男」（即克林伊斯威特主演的「黃昏雙鏢客」），連昏迷前都不忘想跟大天使開開玩笑……
人生不就是這樣悲喜交加的一齣戲嗎？有時能笑得開心，有時笑得苦澀，有時哭得傷心，但有時是滿滿的感動，或許就在這樣的悲喜交加當中，我們能體會到人生的荒謬與幸福。

此戲被稱作是倉本聰北海道三部曲最後一部。有別於《從北國來》象徵新生，《溫柔時刻》象徵修復、重生，這部《風之花園》是談的是人的歸屬。原創劇本令人讚嘆，許多台詞幾乎都像散文一樣美。就連中井貴一接受訪談時提到，倉本先生的劇本基本上已經是一本書了，所以每次接他的戲，都把它當成不能輸的比賽一樣。在求快求變的現代劇走向中，倉本聰能堅持走自己的路線和步調，寫出這樣刻畫人生的作品，真不愧是大師的作品。
只有在北海道這個大地之母蘊育的純淨自然，人才能面對最真實的情感，找回最初始的自己。因此北海道的風景也倉本非常堅持的重點，造園美不勝收的風之花園，已不僅是一個夢想中的家，更可以說是個安息之地了。倉本說，花園設計成英式庭園的風格，是因為一般的花園，看到花草枯死便移走了，但英國的庭園則是任它枯死、重生，它就像是人的一生……。
也因此，倉本和導演宮本理江子──即他往日對手山田太一的女兒，用了一年的時間，老老實實等待春夏秋冬的花開情景，甚至配合花的成長來拍攝，由此可以看出製作上精緻細膩之處。
不過，這戲最能體現「悲喜交織」之處，卻是戲外緒形拳的過世吧。在戲中安慰病人，最後照顧兒子臨終的他，卻在殺青之後，自己悄悄離開人世。因為悼念他而使這戲第一集衝高了收視率，不禁有點遺憾，他的走是否會破壞了這部戲的完整性。但看到戲中他與兒子之間的深情對話，卻也因為他的辭世，給人更真實更深刻的感動，也成了給世人最好的臨別禮物。