反指標

還在編輯台上工作時，我們常會笑稱同事反暢銷榜之道而出版的書乃是「反指標」。當然這種與社會大眾需求相反的主張或想法，常令人感到無可奈何，但另一方面，對某些冷門小說或題材的珍視，有時也來自多年培養的眼光和獨到的思考，因此，雖然彼此常常以此互嘲或自嘲，但心裡自然會有種「孤芳自賞」（也可以說敝帚自珍啦）的味道。

可最近我發現我對日劇的賞析也快要進入反指標的行列了。雖然日劇種類繁多，可滿足不同人的不同胃口。但隨著觀影年齡漸長，好像自動就會被排除到「邊緣人口」之列嗎？

其實像這樣的「娛樂活動」，多年來我一向並不缺席。有時還覺得自己太八卦了，看報紙時最後一定翻到娛樂版，有段時間還竟然因此訂了《民生報》(注)。兩三前，有次與比自己小十歲的同仁聊起Ｖ６成員，還把她嚇得圓眼直瞪：「連我都不知道他們全體有幾個人，你為何倒背如流？」（不過輪到NEWS成員，我就要破功了）

其實這些說到頭還是為了工作的關係。我希望從一代又一代的新偶像群中，觀察日本青少年的潮流變化，讓自己在出版的工作上保持在最前線最敏感的頂端。

而熟悉他們，最好的方法就是看日劇。看到這些偶像或明星（編劇）們合作一部成功的日劇，使之達成一個經典的地位，沒有比這更令人享受更一舉兩得的方法了。到後來，每每一看到名單開出來，就會開始期待，它會是什麼樣一部扣人心弦的好戲。

然而不知道從何時開始，這種敏銳度好像失靈了。尤其這一兩年，收視率高的戲，常常令我皺起眉頭。有些戲甚至令人失去耐性。但是真正遇到好戲時，卻又會看到收視直掉的窘境，是我跟不上時代了吧？還是大家對好戲的定義改了？

總之我又陷入「反指標」的困境中。上一季是《明日的喜多善男》和《愛迪生之母》（兩者都沒過１０％），這一季則是令人跌破眼鏡的《無理的戀愛》和《料理仙姬》前者從第一集的11.7%到第四集已經到達6.9%，看來就快墊底，而後者則是第二集就跌進10%以下。(果然被日本網友料中這題材不討好)。反觀已經演到第三季的《極道鮮師》人氣紅不讓。有全國小學生的加持，這套戲碼就算永遠演一樣的戲，也會像《水戶黃門》一樣永遠不滅。

我不禁想起之前才看的反諷韓劇ON AIR裡宋允兒所演的人氣偶像劇作家的一句話：一部賣作的連續劇要有95%的一貫性，只要有5%的新鮮度即可。

或許真的是我的問題吧。每當看日劇的時候，腦子裡自然想的是「還有呢？」「更多創意呢？」「更多想法？」「有點變化吧」「老梗又來？」等。卻往往忽略了連續劇的本質，除了藝術的表現外，一貫性、熟悉性、反覆性（甚至某種程度的可預知性）才是引起大量觀眾共鳴，讓大家安心收看的元素哩。

也因此，我真的很為日劇的多樣性而感佩，儘管收視率高低立現，但他們從不因此放棄冷門的題材，也不怕碰觸難做、生硬的案子，心甘情願地為少數觀眾服務而從不腰斬。也因此我們能有別的選擇，在日劇裡尋找到我們自己的王國。

注: 還是要聲明一下, 因為當時有BUNDLE免費兩個月網球教學, 才會厚著臉皮去訂報。