11年秋季檔初回心得

初回心得好久沒寫了。從年初開始看日劇便進入了絕對低潮期，抱著期望看的戲大多失望，因而也失去了首輪先ROUND一遍的力氣。中途或有幾部值得一書的好戲，但也只是曇花一現。這次秋季檔原本也並不看好，不過也許是沉寂已久，在日本的收視率在本季也都有回籠的現象，因而決定跟上幾部來一窺究竟。

雖然不多，但整體來說有回復的趨勢。然而或許市場冷清太久，在製作上還是瀰漫著「拷貝」的氣氛──撿拾前人成功的成果再複製。成功的卡司、成功的風格，甚至成功的BGM（背景音樂）。以至於你可以看到有幾個演員忙得到處串場，演的也是相似的角色；或是令人錯覺戲是不是搞錯了時代等等。但為了在「元気がない」的低迷氛圍下，也許只能用這種方法喚回觀眾了？

這次看的第一回有以下幾部。

《家政婦三田》

家政婦三田打響了本季收視回歸的第一砲，一播出收視便衝上19%。這是最近少見的紅盤，甚至應該是冷清的星期三檔好久不見的景象。

我對菜菜子的回歸其實不太抱持樂觀，而且對他們把最近一再受好評的「Ｂ咖」長谷川博己找來作陪襯頗有微詞。不過第一集看下來，雖然不能說極好，但卻是頗有意思。編劇遊川和彥令人想起六年前「女王的教室」獨創的詭異、反向風格。看完第二集，更覺得這個人物的塑造有其明確的趣味性。不但來歷成謎，作風怪異，而且總能像一面鏡子般，讓家人看到自己的弱點，從而去面對、成長。遊川老師的作品好者極好，差者也極差。有如上季的REBOUND令人不忍卒睹，但也有像《夫婦。》《女王的教室》《好想談戀愛x3》這種很有原創力的好戲。

以這部戲來說，其實嚴格說來，還是有點複製「女王教室」的模式，但以另一種角色，和不同的環境，還是營造出不錯的效果。菜菜子如僵屍般的神情，和極端的高能力，形成頗俱喜感的反差。角色塑造相當成功，後面的故事應該就不會有問題了。其他演員相當於幫襯，都算盡職。相武紗季比上季好多了（至少不用再聽她如七先生般的笑聲）。

《南極大陸》

這麼耗資千萬的年度大戲，不湊個熱鬧說不過去。

不過就第一集來說，果然不出意料的平平無奇。播出當天，即在臉書上看到在日本的朋友說，一聽音樂以為是《仁醫》來了。令人立即想到，仁醫也是同一時段的TBS台播出。因而複製上半年最成功大戲的意圖十分明顯。不過當我看到一開場時，我簡直呆掉了。怎麼它更像是《官僚之夏》和《華麗一族》的綜合體？巧的是兩者也是TBS分別在09年和07夏季和冬季同一時段的戲。難道所謂的60周年台慶大戲，就是從前好戲元素的大匯集嗎？並不是說優點不能擷取，但這種把氛圍和風格完全拷貝進來的作法，實在令人有點難以接受。

所幸，這部戲還有個與前完全不同的元素，那就是狗兒。這二十隻狗應在故事後半占有極大的篇幅，從第一集對狗兒拍攝的用心，也許還是可以期待的。

說起《南極大陸》這部戲的原始草案，也就是日本家喻戶曉的「太郎、次郎」故事。這是個真人實事的故事，當年南極遠征隊因為在無可奈何的情形下，將１５隻狗棄置在無人留守的昭和基地。一年後回到南極，與殘存的太郎、次郎兩犬相認的感人故事。１９８３年拍成的《南極物語》，創下日本電影史上最高票房記錄，也成為文部省指定國小學童必看電影。

我記得二十年前看到錄影帶，對其中壯麗的南極景色，和孤獨死守的狗兒身影，留下難以抹滅的印象。尤其是導演以自己的想像，描寫狗兒在冰地獨自奮戰的模樣，每次想起總令我淚水盈眶。後來完全不敢重看此片，連迪士尼改編的《極地長征》我也不願再看。

在這次《南極大陸》製作時，電視台特別強調它並非《南極物語》的重拍版。而是根據飼狗員北村泰一所寫的書來拍攝的真實版本。這位作者如果我猜測得沒錯，就是第一集中那位京都大學的學生（但他的戲份應該會被木村搶走）。據內容簡介可知，書中除了寫狗之外，也描述了在南極從事任務的人員生活，因而《南極大陸》應該會是人狗比重較為平衡的戲。是否因此而更好或更壞，現在還很難說。不過我建議沒看過《南極物語》的朋友，可以去找出來看看。由於後來因為環保，南極已不准帶動物上陸（好像也不准拍戲），所以絕對會是在北極拍的《極地長征》和在北海道取景的《南極大陸》難以取代的質感。（不過當時因為樺太犬太稀有，所以戲中以愛斯基摩犬取代）。

《深夜食堂２》

這部深夜時段，只有半小時的戲，竟成了本季中我最期待的戲。而第一季也不負期望，演出一段淡淡卻感人至深的戲碼。自上次《幸福鐵板燒》中回歸的安田成美，再次畫病妝犧牲形象演出。自然又深刻的演技，令人不勝懷念，可惜風華已逝。

後來看了本劇的製作前記，發現製作團隊真是來頭不小。第一季的兩位大導演松岡錠司（東京鐵塔等的導演），和年輕導演山下敦弘（松根亂射事件）之外，這次又加上小林聖太郎（元氣媽媽）和及川拓郎等電影導演一同拍攝，讓這部小劇維持在高水準的等級。

尤其它播出時雖然好評不斷，但收視平均還不到２％，能堅持做第二季，而且做出這麼好的品質，實在令人感動。我覺得製作單位無視收視率，而能有這種擔當和勇氣，才是能做出好戲的原動力。（希望《鈴木老師》的製作單位也能有同樣的機會）。

《我無法戀愛的理由》

在「月九」一再探底的氣氛下，電視台竟還有敢續作愛情劇，而且啟用從未見過的新人編劇，其大膽程度令人瞠目結舌。第一集收視到達17%，看來卡司和劇型，還是投中觀眾們的期待。不過看完第一集，既不能說好，也不能說不好，只覺得四平八穩，走的是從前經典日劇的老路，但加入了現代社會的新觀念，後續如何發展還有待觀察。

不過，以我先前看剛完的韓劇《我的甜蜜都市》來作比較，立刻可見高下。同樣是三個女生的愛情故事，日本方的人物描寫太過制式化，嫌戀愛麻煩的一定是男孩子氣的女孩；愛打扮、換男友如換衣的女孩一定是現實好算計；當然不缺一個保守的小女生作為平衡。不像《甜蜜都市》裡對三個女孩從裡到外，通透細膩的性格描寫來得真實動人。

這半年多看了一系列的韓劇後，我也有了些感觸，也許日本的愛情劇之所以江河日下，是因為它經常選定一個（也許是雜誌上探討的）主題，便開始就主題進行申論，卻缺乏了令人心動（照朋友的說法，是心中開小花）的情節和元素。愛情故事少了浪漫和濃情蜜意，只會令人倒胃。而且，主題申論也就罷了，糟的是陳述到一半之後，編劇根本忘了自己想說什麼（或是根本沒有中心主旨），結果草草尷尬下台。回頭一想，近幾年日劇有哪部令人有印象的愛情劇嗎？答案是零。

這部戲還有另一個令人匪夷所思之處，就是全劇竟然沒有可以撐場面的男主角。

（是因為主題是：「我無法戀愛的理由」嗎？）

本劇的主力男演員有以下四位：

排第一位的田中圭，雖然形象清新，但他還只是個Ｂ咖吧。

荻原聖人：他曾經是Ａ咖，但已經是過去很久了。

中尾明慶：這……這也算咖嗎？

中村龍：這位什麼咖？我真的不認識你啊。

以愛情劇的主要觀眾為女性來說，沒有強而有力的男主角，恐怕會是一大致命傷。若是因為戲份都在三位女主角身上，那就真的是申論戲，而非愛情戲了。

另外，我還在等戲空檔看了《推理要在晚餐後》和《專業主婦偵探》，前者是捧「橘老板」椎名桔平的場，後者則是捧「部長」的場，不過戲和卡司都鬆散有餘，離精彩很遠。觀眾應該就以偶像粉絲為主吧。我想我就不用費神了。

剩下的《竟有１１人！》和《我和明星共度的９９天》，應該都會再看看。前者衝著奇才宮藤官九郎，也許可以「擦出火花」。後者是富士台在反韓氣氛濃厚的時節，不怕死的與《南極大陸》對衝，為了聲援可愛的金泰熙，和一向愛顧的西島，當然是要看的，不過也許我心底裡想看的是：這步棋，到底是來亂的還是……？（PS. 2CH上有網友提議，將《南極》和《明星》兩戲的男主角對調，一定皆大歡喜，我舉雙手贊成！XD）